• Архив
  • Фестивал
    • Мелба фестивал 2026
    • Мелба фестивал 2025
    • Мелба фестивал 2024
    • Мелба фестивал 2023
    • Мелба фестивал 2022
    • Мелба фестивал 2021
    • Мелба фестивал 2020
    • Мелба фестивал 2019
    • Мелба фестивал 2018
  • MELBA Срещи
  • Начало
  • Училище
  • Новини
  • За МЕЛБА
  • БГ ЕН
  • en
  • Архив
  • Архив
  • Архив
  • Фестивал
    • Мелба фестивал 2026
    • Мелба фестивал 2025
    • Мелба фестивал 2024
    • Мелба фестивал 2023
    • Мелба фестивал 2022
    • Мелба фестивал 2021
    • Мелба фестивал 2020
    • Мелба фестивал 2019
    • Мелба фестивал 2018
  • Срещи
  • Училище
  • За МЕЛБА
  • | EN

Етикет: дизайн на книги

Свобода Цекова и Антон Стайков в кратко интервю преди Мелба срещи

26.06.2025

Разговаряме със Свобода Цекова (позната като Боди) и Антон Стайков дни преди да са наши гости на 28-то издание на Мелба срещи. Те са куратори и дизайнери за втора поред година на красивия български павилион на Международния панаир на детската книга в Болоня. Актуалната изложба “Подир думите. 19 български илюстратори на детски книги” представя съвременната българска илюстрация и разнообразието на художествени почерци през техния поглед.

Какво прави тази сутрин? Как стартира деня ти?

Боди: Поиграх си с котето ни Мартин. Слязох в двора и полях хортензиите, розите, гладиолите, всички храсти и треви. 

Антон: Кафе и текущи задачи. 

Опиши ни работно си място?

Б: В софийска кооперация от края на 1920-е, до прозорци на изток и юг, обградени от акции, сутрин и вечер с птичи песни. Зиме също спокойно и красиво. Черна маса, монитор EIZO, черна лампа Tolomeo-Artemide, над екраните – графика на Филип Попов – хаха, и тя черна, но наоколо с разни ведри снимки и рисунчици: дъщеря ми 5 годишна в Париж; гръцка пощенска марка със земеродно рибарче; непроверен лотариен билет от 1995… Картичка с любимата ми картина на Пикасо – L’Atelier, 1956. И библиотеката с любимите ми книги. Също моливи и листове А4, ползвам всеки ден за да си скицирам идеите.

А: Мога да пиша на лаптоп в градината на кооперацията ни. Или да чета седнал в кресло. Обичайното ми работно е на стационарния комютър, който е върху минималистична дървена маса от един селски майстор.    

Има ли храна / напитка / музика / облекло, превърнали се в ритуал за работния ти процес?

Б: Сутрин обичам да пием кафе в двора, да си проверя пощата, после малко да позяпам в Pinterest или в dezeen.com,  най-често гледам архитектура. После набързо Facebook и Instagram – слагам два-три лайка и се залавям с актуалните задачи. Всеки ден избърсвам праха от масата. Работя на тихо, но в паузите слушам музика – например L’Impératrice, Odyssée Deluxe; или Radiohead; или Бах… Съвсем еклектично. Имам неща, които слушам отново и отново, но и такива, в които се вманиачавам временно.

А: Нищо специално. Музиката по-скоро ми пречи. С кафето не прекалявам вече. 

Кой е първия ти досег с дизайна, който помниш отчетливо? 

Б: Помня едно американско списание за дизайн и изкуство. И у дома – имахме много интересен дом, пълен с екзотични предмети – финландска дизайнерска лампа от плексиглас, японски фигурки, африканска маска… джаз-постери… Спомням си и интериорите в културните центрове на Чехия, Германия и Полша в София по соца… Бяха фамозни! 

А: Баща ми беше сценограф и проектираше и музеи и украси за разни събития. В библиотеката му имаше доста списания за изкуство, разглеждали сме какво се случва по света. Помагах му за макетите и режех шаблони за букви. 

 

Опиши ни работата си в три думи?

Б: Творческа, интересна, красива
А: Отговорна, понякога уморителна, но неординерна. 

Какво означава изследване на визуалното и оформлението на книги за теб? 

Б: Означава да се вгледаш в нещата съвсем отблизо, да ги разчетеш, да се отдалечиш и да ги осмислиш. И после да направиш нещо ново с тях, да направиш собствени връзки помежду им.

А: Да тръгнеш от дефинирането на стила, понякога изплъзващо се понятие. След това да се опиташ да разбереш и хората, стоящи зад красивите неща, които си се заел да изследваш.

Кое те доведе до момента, в който да се занимаваш с това? 

Б: Може би всичко, което съм правила досега в живота – ученето, общуването със сродни души или броденията по улиците, животът ми в Швейцария, връщането в България. И Антон, който е нещотърсач по природа.

А: Връщането ми в България след 13 години престой в Израел. Срещата с Боди.

 

Създавайки конкретен визуален проект, какво очакваш да отнесе публиката със себе си като послание?

Б: Във всеки проект имам съвсем конкретни цели, ползвам арсенала си от умения и интуицията си, за да постигна въздействието, което искам. Не мисля за някакви генерални послания, по-скоро преследвам нещата, които съм решила, че ще проработят: в разказването на истории, в провокирането на определени чувства, в предизвикване на определено поведение в публиката (когато е изложба), за да се разкрие прелестта на човек или обект…  

А: Да се развълнува, да научи неща, които не е познавала досега. Да се замисли. 

 

Извън твоите проекти, кои други/кой друг ти е много любим в момента (може да е България или международен)?

Б: Много ме впечатли новият музей V&A East Storehouse – достъпен мега фонд с артефакти. Преди 24 години бях фрийлансер в екипа на едно швейцарско студио, което направи бета версията на тази идея в регионалния исторически музей на град Люцерн. За онова време беше революционна. Сега виждам сърцевината на същата концепция, но разгърната по един фантастичен начин в огромен мащаб и с мноооого голям бюджет. Изпаднах в истински възторг, когато видях дебютното видео в инстаграм. 

А: Много ценя работата на Мартина Венкова и Георги Шаров. 

Какво очакваш най-силно това лято?

Б: Да довършим един проект, който беше отложен. Да отидем на море. 
А: И аз така.

Фотография: Женя Чинчева и личен архив

 

Posted in дизайнери, илюстрация, събитияTagged български дизайн, дизайн на книги, изложба, илюстрация, книги, мелба срещи, събитияLeave a Comment on Свобода Цекова и Антон Стайков в кратко интервю преди Мелба срещи

Жужанна Блашке в блиц преди МЕЛБА СРЕЩИ

05.03.2024

Жужанна Блашке (Унгария) е арт мениджър и куратор в галерия Deák17, Будапеща. Вълнуващият ѝпрофесионален път преминава през преподавателска дейност, стратегически мениджмънт и персонален брандинг, за да я доведе до призванието ѝ да бъде арт мениджър. Към момента Жужанна ръководи множество творци и артистични проекти. Особено голям фокус в работата си поставя върху т.нар. „тихи книги“ (silent books).

На този млад жанр в книжната илюстрация е посветена и едноименната изложба, организирана от Унгарския културен институт Лист в София между 6-ти и 20-ти март 2024 г. Жужанна гостува в България по покана на Унгарския институт и се включва в мартенското издание на МЕЛБА СРЕЩИ в рамките на съпътстващата програма към изложбата.

В кратко интервю* научаваме повече за неочакваните обрати в професията и колко е важно да не стоиш на едно място.

Кога и как избрахте това поприще? Ако можехте да започнете живота си отначало, бихте ли избрали същия житейски път?

Всъщност аз избрах това поприще в сърцето си още като дете. Изкуството, творците, картините, творбите винаги са ме привличали. После поради различни семейни причини животът ме изтласка оттук по-скоро в посока към мениджмънта. През 2022 година, напълно случайно и за моя най-голяма радост, имах възможност да направя завой отново към тази професия. В нея се чувствам най-добре.

Да, при всяко положение бих избрала същия житейски път, като този път може би бих пропуснала един два завоя в него.

С какво се гордеете най-много в творческия си път?

Труден въпрос. Може би с това, с което един много известен унгарски фотограф обикновено ме представя: че няма разговор с мен, който да не завърши с творчески резултат за него. Като творчески мениджър може би най-важното е, когато творецът се вдъхновява, и когато от това вдъхновение се роди творба.

Как протича един Ваш обикновен ден?

Ще бъда откровена: не разбирам израза „обикновен ден“. И бих казала, че като изключим ставането и лягането от сън, изобщо нямам обикновени дни. Може би бих могла да изредя някои обикновени дейности: изграждане на връзки, срещи с творци, спонсори, галерии, издатели, обеди, вечери, вечерни програми (концерти, опера, театър, кино), срещи с приятели и партньори. Вернисажи, финисажи, представяния на изложби. Тук и там. Доста разнообразно. И, разбира се, всяка седмица административната дейност, която не е любима за хората на изкуството.

С какво запълвате свободното си време, какво ви зарежда?

Имам едно хоби: правя музикални дегустации на напитки. Готвя се за тях и ги организирам. И музиката, музика, музика, във всякакви форми, независимо дали ще е опера, симфонично произведение за оркестър или метъл концерт.

Какъв съвет, напътствие бихте дали на един начинаещ?

Да е верен на себе си винаги и навсякъде, да бъде себе си, да изгражда връзки и да ги поддържа. Както и да бъде открит и да учи, да учи, да учи.

Били ли сте в България? Какви спомени, впечатления имате от страната?

Няколко пъти съм била в София, лично аз много обичам балканската атмосфера в добрия смисъл на израза, обичам храната, пространствата, архитектурата. Всеки път се чувствах като у дома си.

* Интервюто с Жужанна Блашке е препечатано от сайта на Унгарския културен институт и можете да го откриете в оригинален вид тук.

На 7 март в рамките на МЕЛБА СРЕЩИ Жужанна Блашке ще разкаже повече за книгите без написан текст и ще научим какво се случва, когато илюстраторът държи в ръцете си целия наратив. Очакваме ви на 7 март от 18.30 ч. в „Клуб на пътешественика“.

Posted in събитияTagged MELBA MEETINGS, silent books, дизайн на книги, илюстрация, мелба срещи, тихи книгиLeave a Comment on Жужанна Блашке в блиц преди МЕЛБА СРЕЩИ
МЕЛБА БЮЛЕТИН

ЗА ВРЪЗКА С НАС

hello@studiokomplekt.com

адрес

ул. Цар Симеон 45 - 47, София

ПОСЛЕДВАЙ НИ

© Melba Design Initiatives 2022 by Studio Komplekt. Melba Logo and Website - Designed & Developed by NEXT DC
Terms & Conditions
Private policy