• Архив
  • Фестивал
    • Мелба фестивал 2026
    • Мелба фестивал 2025
    • Мелба фестивал 2024
    • Мелба фестивал 2023
    • Мелба фестивал 2022
    • Мелба фестивал 2021
    • Мелба фестивал 2020
    • Мелба фестивал 2019
    • Мелба фестивал 2018
  • MELBA Срещи
  • Начало
  • Училище
  • Новини
  • За МЕЛБА
  • БГ ЕН
  • en
  • Архив
  • Архив
  • Архив
  • Фестивал
    • Мелба фестивал 2026
    • Мелба фестивал 2025
    • Мелба фестивал 2024
    • Мелба фестивал 2023
    • Мелба фестивал 2022
    • Мелба фестивал 2021
    • Мелба фестивал 2020
    • Мелба фестивал 2019
    • Мелба фестивал 2018
  • Срещи
  • Училище
  • За МЕЛБА
  • | EN

Етикет: илюстрация

София Попйорданова в блиц преди МЕЛБА 17: Най-предизвикателното в самостоятелното издаване на книги е разпространението

26.05.2022

17-тото издание на МЕЛБА СРЕЩИ ще даде сцена на трима актуални местни герои на дизайна, свързани с дисциплините килимарство, графичен дизайн и илюстрация.

На 2 юни от 19:00 часа почитателите на дизайна ще се срещнат в The Steps със студиото за графичен дизайн POSTSTUDIO, Rosie Eisor и София Попйорданова.

Разговаряме със София Попйорданова, малко преди срещата й с публиката на 2 юни.

Защо се съгласи да участваш в МЕЛБА СРЕЩИ 17?

Аз лично съм от хората, които не обичат да говорят публично за себе си. Но осъзнавам, че за мен е ценно да представям работата си и извън моя личен кръг от познати и хора, за които съм сигурна, че следят проектите ми. И съм благодарна, че инициативи като вашата ме канят, за мен е истинска чест да бъда сред дизайнери и артисти, участници във вашите издания.

(Истината е, че моите близки ме убедиха, че трябва да приемам такива предложения и да се предизвиквам да говоря.)

Какво насочи интереса ти към рисуването на корици и оформлението на книги? Има ли следа в детството ти, която те е довела тук?

Израснала съм в семейство, в което силно са се ценили култура и изкуство, това е може би основополагащо за моето развитие. Имали сме възможност да се наслаждаваме на чуждестранни книги с илюстрации, както и множество чудни български издания.

Някак естествено се случи посоката да е към илюстрацията и оформлението на книги. Моята сестра Андреа Попйорданова и най-близката ни семейна приятелка Мила Янева, които бяха по-големи от мен, поеха първи по този път – бяха пример за мен и винаги съм се възхищавала на творенията им от малка. Може би това също ми повлия да се развия в същата посока.   

Художник на корицата и оформление: София Попйорданова

Участваш ли в общност от дизайнери в твоята дисциплина?
За момента не участвам в специфични общности, единствено поддържам връзка с много други илюстратори и дизайнери, които са ми близки. Това е някаква вид неформална общност може би. Контактът с други хора, работещи в същата сфера, е много ценен, а и развиващ идеи и посоки на мислене. 

В числа – по колко книги си работила до момента?
Може би по около 25 книги с художествена литература, издадени до момента. Тази година очаквам да излязат още осем заглавия, по които съм работила през последните месеци. 

Къде е най-голямото предизвикателство при самостоятелното издаване на книги?
Мисля, че най-предизвикателният момент е разпространението ѝ. Това включва разговори с всеки, желаещ да си я купи, подготовка на всяка пратка, разговори за цена и разплащане. Търсене и комуникация с книжарници и пространства, имащи интерес да я продават. Все моменти, които не са в натурата на един художник. 

Posted in визуална идентичност, дизайнери, събитияTagged български дизайн, визуална идентичност, илюстрация, мелба срещи, събитияLeave a Comment on София Попйорданова в блиц преди МЕЛБА 17: Най-предизвикателното в самостоятелното издаване на книги е разпространението

МЕЛБА СРЕЩИ 17 с POSTSTUDIO, Rosie Eisor и София Попйорданова

25.05.2022

17-тото издание на МЕЛБА СРЕЩИ ще даде сцена на трима актуални местни герои на дизайна, свързани с дисциплините килимарство, графичен дизайн и илюстрация. На 2 юни от 19:00 часа почитателите на дизайна ще се срещнат в The Steps със студиото за графичен дизайн POSTSTUDIO, Rosie Eisor и София Попйорданова.

POSTSTUDIO стои зад проекта Logo Room Stefan Kanchev. Повече от 10 години студиото популяризира графичното творчество на дизайнера Стефан Кънчев с книгата Logo Book и с изложбата Logo Room, реализирана в България и по света. Тази година проектът прерасна в кампанията Recollecting Future, посветена на съхраняването културното наследство на Стефан Кънчев.

Rosie Eisor е част от арт колектива Blood Becomes Water. Най-актуалният й реализиран проект е серия ръчно изработени килими с авторски дизайн и послания, всеки от които притежава сертификат за автентичност и регистрация в блокчейн. Проектът беше представен в изложбата “Преглед на българския дизайн 2021” в рамките на международния фестивал за дизайн МЕЛБА 2021. Напоследък Rosie експериментира и с керамика.

София Попйорданова е илюстратор, един от най-актуалните и продуктивни напоследък художници на корици и автори на оформление на книги. На МЕЛБА СРЕЩИ 17 София ще представи книгата, на която е автор и издател – Фрагменти / из Южна поща от Екзюпери /. Участвала е в множество изложби на тема корици и оформление на книги.

Всички гости на МЕЛБА СРЕЩИ 17 ще получат специален дизайн подарък, благодарение на Fashion Days. Събитието е с вход свободен за всички гости.

Организатор и автор на МЕЛБА СРЕЩИ е Кomplekt. Събитието се случва с подкрепата на Fashion Days и на Национален фонд „Култура“ по програма „Едногодишен грант“.

МЕЛБА СРЕЩИ 17 е на 2 юни, четвъртък, от 19:00 ч. в The Steps – следете Facebook събитието за подробности.

Posted in визуална идентичност, дизайнери, събитияTagged графичен дизайн, илюстрация, килимарство, комплект, мелба срещиLeave a Comment on МЕЛБА СРЕЩИ 17 с POSTSTUDIO, Rosie Eisor и София Попйорданова

Любовта няма да ни раздели

16.06.2021

Това че две от най-ярките, продуктивни и с отчетлив стил илюстраторки на нашето време са едновременно и сестри, които обичат да съчетават сили и творят заедно, е повече от щастливо обстоятелство, когато заговаряме за тяхната нова съвместна изява – изложбата Love Will Not Tear Us Apart. Дни преди откриването й правим бърз преглед на контекста и посланията, които проекта отправя към своята публика. Сестрите Борислава и Михаела Караджови, подписващи рисунките си като Borislava Madeit и Stalker since 1993, влизат сърцато в територията на любовта и нейното всеобхватно измерение с на пръв поглед небрежни цветни герои в очарователно странни ситуации, без гръмки обещания или патетични обяснения, защото любовта е любов и тя е за всеки.

Докато четем заглавието, за фон зазвучава известната песен на австралийската рок група INXS – Never Tear Us Apart от 1988. Макар препратката да е непреднамерена и съвсем случайно съвпадение, описанието на два свята, които се сблъскват и повече няма как да бъдат разделени, поетично съвпада и с това на изложбата.

Защо изложба тъкмо сега – има ли повод или друг нарочен подтик?

Борислава: Изложбата отлежава от 2019 насам. Мони (бел. ав. Симеон Василев) от галерия Credo Bonum ни писа още по Коледа 2020, ако не се лъжа, да я направим в месеца на прайда (б.а. София Прайд). Струва ни се много подходящо за начало на лятото, а и досега всичките изложби, които сме правили, са били в ранна есен, така че това, ще е нещо ново и за нас.

Илюстрация на Stalker since 1993.

Какво да очакваме да видим като ваш творчески изказ – кое е особеното и изненадващото в тази изложба? 

Михаела: За първи път представяме толкова много на брой илюстрации. Това е вълнуващо и ново за нас, както и най-голямата изненада, която очаква всеки в галерията. Трудно ми е да пазя в тайна нещо толкова хубаво, но искаме да запазим момента на почуда, който предстои при първото посещение и разглеждане на творбите ни.

Творбите са специално подготвени за нея или събирани и селектирани през годините? 

Борислава: Изложбата съдържа 90 илюстрации, от които само 10 са от миналата година, а всички останали са специално нарисувани за нея. Темата е за осъзнатата любов, не само между двама души. 

Каква е динамиката на работа помежду ви? Къде се крие магията на разбирателството? 

Борислава: Всяка има своето пространство на работа. Физически не сме в едно и също помещение. Събираме се заедно, когато трябва да обсъдим нещо. За мен магията се крие в уважението на личното пространство на другия човек. 

Михаела: Познаваме се отлично. Имаме много общи интереси, допирни точки и идеи, което ни помага да съществува хармония в общуването и в работата ни. 

Какво се промени през последните три години от изложбата ви в Генератор, когато събрахте толкова много подкрепа и любов от почитатели? Сходни ли са очакванията ви?

Борислава: Работим още по-тясно заедно върху общи проекти. Силно се надяваме сегашната ни изложба да достигне до още повече хора и съветваме да не отлагате да я посетите, защото след края й (27 юни, неделя), няма да излагаме никъде отново илюстрациите, направени за нея. 

Михаела: Изложбата в Генератор бе голям успех за нас! Не очаквахме да дойдат толкова познати и нови лица и това много ни зареди. А кое се промени… То всичко постоянно се променя. И ние, и начина ни на мислене, творбите ни. Не мога да посоча едно конкретно нещо. Вълнувам се, че отново ще имаме шанса да се видим всички заедно на едно място.

Какво искате да отнесат като емоция и впечатление посетителите от изложбата?

Борислава: Любов. Да вземат малко от нашата и да я подарят на себе си и да я споделят, с когото искат. 

Михаела: За нас ще е огромна радост, ако всеки усети любов.

Изложбата се открива на 21.06 / понеделник от 19:00 часа в галерия Credo Bonum и ще продължи до 27.06.2021. Тя е част от програмата на Sofia Pride Arts 2021, фестивалът за култура на София Прайд. Следете Facebook събитието за повече новини.

Posted in дизайнери, проекти, събитияTagged изложба, илюстрацияLeave a Comment on Любовта няма да ни раздели

Преследвач на сенки

30.03.2020

Веднага вляво от вратата в тесния коридор към галерия Кредо Бонум стои прикачен към стената на нивото на очите малък дневник с рисунки и кратки послания върху тях. Моментни забежки от ежедневието, парчета визуално шляене и надникване във вълненията на автора им. На една от страниците на фона на синьо небе, планина и езеро в краката й се чете – Утре ще бъда загубена, отново нарочно. На друга пък в красиви меки цветове в контражур на прозорец от сграда сякаш се вее опънато пране и до него изписано – така че просто спри, огледай се и бъди с другите отново. Разходката приключва с надничане през дупка към затворено пространство/кутия, на чиято отсрещна стена е закачена картина с тайно послание.

Така откриваме красивия и въздействащ свят от рисунки на Даниела Янкова, а това е нейната творба Outside in за Credo Bonum Box. Едновременно прям и оглозгон от излишни украси, сякаш да предизвика тих смут и нежен бунт, но и зареден с мощта на деликатна и чувствителна душевност, фино настроен да улавя премеждията на сърцето и околния свят. Нейните произведения са най-често оформени с гваш, акрил, пастел, моливи и маркери. Напомнят за снимка, преобразена в топла картина. Творбата Твоят комфорт ме кара да се чувствам некомфортно бе включена в сборната изложба Арт Старт – млади художници, които да следим през 2020.

Даниела Янкова/shadowschaser живее и работи в София. Изненадващо за нейните сегашни професионални творчески изяви, тя най-първо завършва бакалавърска степен в Националната спортна академия и има диплома за треньор по волейбол. След като около година работи по специалността, серия от случайни обстоятелства я пращат в Нов български университет, където записва магистратура, свързана с графичен дизайн. Докато още учи, започва да работи в една от големите рекламни агенции в София. Така и не успява да се дипломира, но пък натрупва малко повече от десет години стаж в бранша.

„Самоука съм и като дизайнер и като артист, мисля че това е моя начин – май не мога да уча организирано и в група,“ признава Даниела.

В тези извънредни времена, белязани от коронавирус, провеждаме бърз и от дистанция разговор с Даниела по повод Мелба на живо #10 и специалното ни издание, което е с нейната авторска илюстрация ClapClap. Откривате ме я у дома, „рисувам някакви неща, които от онзи ден са ми се забили в съзнанието.“ Подобно на подхода в рисуването, Даниела е лаконична и пряма, а за край ни дарява с куп страхотни илюстрации.

Кога и как разбра, че си художник и кое те подтикна да се отдадеш на таланта си?
Нямам идея, то това разбира ли се? Май нямам все още никаква идея какво съм.
В един момент ми омръзна да ми се обяснява какво мога и какво не мога да правя, да бъда част от една огромна група недоволни, гневни и подтиснати хора. Затова се спрях, направих обратен завой и се отдадох напълно на това, което винаги правех и в едни момент не правех по 1001 причини. Отне ми няколко опита и доста време, за да стигна дотук.

Кои три думи описват най-добре личността ти, работата ти и твоя стил?
Искрено, кратко и бързо.

Какво мотивира работата ти? И как поддържаш творческия ентусиазъм жив?
Нямам си на идея. Ами гледам да си разнообразявам интересите и никога да не се застоявам на едно място дълго.

Кой е най-добрият съвет, който си получавала?
Да не бързам. Но също е и най-вредния съвет, защото напълно противоречи на натурата ми. Но наистина се опитвам да забавям, колкото мога.

Кои са някои от твоите любими ритуали част от творческия ти процес?
Да си изпия кафето и да е абсолютно чисто около мен. Безпорядъка ми блокира мислите.

Планове и акценти за 2020?
Много по-големи формати, различни медии и много по-често излизане от зоната на комфорта 🙂

Какъв е твоя съвет за други творци?
Аз самата имам нужда от доста съвети. Но да кажем, че дружно си пожелавам на мен и на всички да уважаваме работата си, както и тази на другите. Да се приемаме на сериозно в умерени количества и да сме винаги искрени и отворени към другите. Или ако трябва да е с три думи (тази игра ми хареса) Уважение, Честност и Любопитство.

Можеш да се запишеш да получиш писмо по пощата с чудесната илюстрация на Даниела Янкова – тук.
Следи новини за десетото издание на Мелба на живо 10, засега отменено до второ нареждане, във Фейсбук и на сайта melba.bg.

Posted in дизайнериTagged илюстрацияLeave a Comment on Преследвач на сенки

ПАРАГРАФ: Отворена покана за участие в конкурс на платформа ТИ-РЕ

21.03.2018

Само можем да аплодираме инициативата на колектив ЧАРК да продължат миналогодишната серия събития ИЗ-РЕ-ЧЕ-НИЕ, този път с нова тема – ПАРАГРАФ. Отново очакваме идейни интерпретации на текст чрез авторски илюстрации.

„ПАРАГРАФ е експеримент, предизвикващ въображението, творческите възможности и умението ни да анализираме и надграждаме това, което четем, чрез изразните средства на илюстрацията и книгата. Целта ни е да провокираме и предизвикаме дискусия за това доколко илюстрацията допълва и променя значението на думите. Проектът ПАРАГРАФ ще се съсредоточи и върху запознаването на публиката с формата на арт-книгата, разглеждайки интеракцията между текст и изображение във физическото тяло на този обект.“ Обясняват концепцията си те.

Заявете желание за участие до 10-ти aприл, като всеки трябва да попълни формуляр за участие, който може да бъде открит тук. Попълненият формуляр се изпраща на: tirecollection@gmail.com. Срокът за участие е до 4-ти май.

Поканата е отворена за всички – визуални артисти от различни сфери на изкуството, както и любители на книгата. Професионалният опит не е условие за участие, а приносът на студенти и ученици ще бъде посрещнат с голям интерес и подкрепа от журито. Всеки участник може да изпрати едно предложение.

Журито в състав екип ТИ-РЕ – Мила Янева, Виктория Стайкова, Андреа Попйорданова и Велиана Иванова – ще обяви своето решение до 10-ти май. Конкурсът ще завърши с изложба на избраните книги, а всички участници ще бъдат представени и в онлайн галерия на платформа ТИ-РЕ.

За повече информация – посетете facebook.com/tirecollection

И още за параметрите на авторските книги-уникати:
Съдържание: един параграф от литературно произведение.
Размер: А3 (42х29,7см), хоризонтален или вертикален.
Материалите, цветовете и всякакви решения, засягащи съдържание и оформление, са избор на авторите на книгата.
Изображения на вашите качествено заснети книги ще очакваме до 4-ти май на tirecollection@gmail.com за журиране на конкурса.
Ако вашата книга е одобрена, допълнително ще бъде уточнен адрес за участието на книгата в изложба.

Posted in визуална идентичност, дизайнери, конкурсиTagged илюстрация, конкурсиLeave a Comment on ПАРАГРАФ: Отворена покана за участие в конкурс на платформа ТИ-РЕ

БУДНА КРЕАТИВНОСТ С ВИКИ КНИШ

12.03.2018

Вики Книш е сред най-разпознаваемите ярки дизайнери и илюстратори, които познаваме и следим с безкраен интерес. Характерните й рисунки оживяват в различни ситуации и формати – картини, кратки анимации, моушън графикс, мобилни апликации, витрини и разнообразни продукти. Minushka – личният бранд на Книш – олицетворява нейният шарен и пълен с добри герои свят. 

В момента Вики живее и работи в Дъблин, където професионално балансира между илюстрация, анимация и комерсиален дизайн. За нас от Студио Комплект е огромна чест и радост да ви поканим да участвате в еднодневен дизайн клас, който организираме с нея за началото на април в Генератор. Може да прочетете повече за темите, да следите информация за деня с Вики и нейните специални гости  Ася Колева (Бяла лодка) и Мила Лозанова в линка тук.

Междувременно, Вики отговаря по някои лични и професионални теми:

Ireland_Minushka.com

Как обичаш да започва и свършва всеки ден?  Обичам деня ми да започва бавно, с малко йога и планиране на задачите. Но в действителност сутрините ми не се никак тихи. Йогата обаче се случва.

Какъв е твоя възглед за дизайна и илюстрацията?  Възгледът ми върху дизайна тотално се промени с преместването ми в Дъблин. Разликата между България и Ирландия е огромна. Това, на което все още се уча тук, е че дизайнът не е просто нещо красиво, а решава проблеми. Илюстрацията има неограничени възможности и е много гъвкаво средство за работа. С усъвършенстването на дигиталните медии тя ще има все повече живот и тъпърва предстои да се развива в нови посоки.

Кои са някои от най-силните ти влияния (професионално)?  Трудните проекти, които реализирах и от които ми трепереха краката, но все пак успях да ги направя. Моето семейство и приятели, както и живеенето в 3 различни държави.

Имаш чудесно куриран и поддържан профил в Instagram. Каква е връзката ти със социалните медии и твоята аудитория?  Много обичам Инстаграм и го намирам за перфектната платформа за един креативен човек. Социалните медии са супер инструмент, но както и със захарта, трябва да се внимава. Моята аудитория са креативни хора, които работят като такива или просто търсят вдъхновение.

Имаш ли философия или мото, с които ти е по-приятно и смислено да живееш?  Вярвам, че е важно да пазиш вътрешното си дете будно, защото през него можеш да твориш.

Понастоящем слушаш / четеш / гледаш:  Слушам подкасти, чета „Two caravans“ by Marina Lewycka, гледам много анимации.

Имаш ли любими инструменти за работа?  Напоследък рисувам все повече с Procreate на iPad, направо съм пристрастена.

Какво те кара да се смееш?  Децата и ирландците, когато си пийнат

Какви ценни неща откри през 2017 г. и какво очакваш най-много през 2018 г.?  През 2017-та работих в рекламна агенция и всеки ден си напомнях, че искам да намеря начин да съм на свободна практика. Също, че за да твориш, нямаш нужда от много техника и схеми, трябва да използваш каквото имаш налично и да действаш. През 2018-та очаквам да проведа първия си дизайн клас и да се срещна с много нови прекрасни хора.

Вики Книш е в Instagram тук.
Това е нейният уеб сайт.
А в събитието във Фейсбук ще разберете повече как да се запишете за еднодневния клас за будна креативност, воден от нея.
Geshka_Minushka.com
download

Kukeri_Mug_Minushka.com

Posted in дизайнери, обученияTagged анимация, вики книш, илюстрация, минушкаLeave a Comment on БУДНА КРЕАТИВНОСТ С ВИКИ КНИШ

Навигация

По-нови
МЕЛБА БЮЛЕТИН

ЗА ВРЪЗКА С НАС

hello@studiokomplekt.com

адрес

ул. Цар Симеон 45 - 47, София

ПОСЛЕДВАЙ НИ

© Melba Design Initiatives 2022 by Studio Komplekt. Melba Logo and Website - Designed & Developed by NEXT DC
Terms & Conditions
Private policy